FÁE de Efthimios Moschopoulos – Montpellier Danse 46

On l’avait rencontré comme interprète dans SHIRAZ d’Armin Hokmi au théâtre du Hangar, lors de la 44e édition du festival Montpellier Danse. Aujourd’hui, Efthimios Moschopoulos revient sur ce même plateau, en tant que chorégraphe, pour nous présenter son solo FÁE.

We first met him as a performer in Armin Hokmi’s SHIRAZ at the Théâtre du Hangar during the 44th edition of the Montpellier Danse festival. Today, Efthimios Moschopoulos returns to that same stage as a choreographer to present his solo FÁE.

Version Française

« Difficile de traduire Fáe (φάε) », explique Efthimios Moschopoulos : c’est une injonction qui veut littéralement dire « mange ». On la retrouve dans les œuvres d’Homère, chez qui l’usage répété du terme nous rappelle que manger est un acte social et rituel. Offrir un repas est le premier devoir de la xenía, l’hospitalité sacrée protégée par Zeus. Aujourd’hui, cette injonction se charge d’une connotation que l’on pourrait rapprocher de « prends soin de toi ».

Avec FÁE, Efthimios Moschopoulos revient sur son enfance passée sur l’île ionienne de Céphalonie. Sur le plateau, les signes se construisent dans la richesse polyphonique du sens. La figure biblique de l’agneau, la figure champêtre de la brebis et la figure chorégraphique du faune s’entremêlent dans un banquet – celui-là même dans lequel Platon évoquait le caractère naturel de l’érotisme homosexuel, inscrit dans une réflexion sur la nature du désir et de la quête du beau.

Efthimios Moschopoulos déploie une gestuelle qui emprunte aux autres espèces sans les singer : quelques mouvements, quelques rythmes, quelques postures suffisent à nous faire sentir la relation charnelle du corps et de son environnement. 

Entre douceur, solitude, érotisme et nourriture, Efthimios Moschopoulos incarne le faune queer d’un après-midi chez qui se mélangent, à l’instar du poème de Mallarmé, désir, rêve et réalité.

English (US) Version

We first met him as a performer in Armin Hokmi’s SHIRAZ at the Théâtre du Hangar during the 44th edition of the Montpellier Danse festival. Today, Efthimios Moschopoulos returns to that same stage as a choreographer to present his solo FÁE.

“It’s difficult to translate Fáe (φάε),” explains Efthimios Moschopoulos: it is an injunction that literally means “eat.” We find it in the works of Homer, where the repeated use of the term reminds us that eating is a social and ritual act. Offering a meal is the primary duty of xenía, the sacred hospitality protected by Zeus. Today, this injunction has come to carry a meaning that could be likened to “take care of yourself.”

With FÁE, Efthimios Moschopoulos revisits his childhood on the Ionian island of Kefalonia. On stage, signs unfold within a rich polyphony of meanings. The biblical figure of the lamb, the pastoral figure of the ewe, and the choreographic figure of the faun intertwine in a banquet—the very banquet in which Plato reflects on the naturalness of homosexual desire as part of a broader meditation on the nature of desire and the pursuit of beauty.

Efthimios Moschopoulos unfolds a movement language that draws on other species without ever imitating them: a few movements, a few rhythms, a few postures are enough to make us feel the sensuous relationship between the body and its environment.

Between tenderness, solitude, eroticism and nourishment, Efthimios Moschopoulos embodies a queer faun of the afternoon in whom—much as in Mallarmé’s poem—desire, dream and reality become inseparable.

Marie Reverdy

Chorégraphie, interprétation, conception : Efthimios Moschopoulos
Scénographie : Theo Triantafyllidis
Création sonore, composition musicale : Yakovlev
Création lumière : Nysos Vasilopoulos
Costumes : Taskin Goec
Conseiller artistique : Kostas Stasinopoulos
Contribution dramaturgique : Steriani Tsintziloni
Collaboratrice artistique : Xenia Koghilaki
Collaborateur artistique pour le son : Jeph Vanger
Flûte : Evi Nakou
Assistant scénographie : Fabien Neisius
Chargé de production : Nikos Mavrakis – TooFarEast
Production déléguée : Aristidis Kreatsoulas – TooFarEast

Production : Onassis Stegi (Athènes, Grèce)
Coproduction : Agora, Cité Internationale de la Danse | Montpellier Danse + CCN Occitanie
Recherche et développement : Onassis AiR
Résidences du Réseau Grand Luxe: L’Abri (Genève, Suisse), CAMPUS Paulo Cunha e Silva (Lisbonne, Portugal), POLE-SUD CDCN Strasbourg
Avec le soutien du programme de tournées Onassis Stegi “Outward Turn” Cultural Export Program