T’Façon on est en 2012 de Loraine Dambermont aux Hivernales – Avignon OFF 2026

Avec T’Façon on est en 2012, Loraine Dambermont puise dans le « Clash des Lopez », phénomène viral des réseaux sociaux, pour ausculter les ressorts d’une violence érigée en spectacle. Entre rire et inquiétude, la pièce transforme les provocations numériques d’une guerre de clans en une satire physique de la virilité et de ses fantasmes héroïques.

T’Façon on est en 2012 est le second volet d’une trilogie intitulée Mes années bagarre, consacrée à la valorisation de la violence : celle qui est coquettement érigée en étendard d’une virilité héroïque, celle qui se porte comme un signe de courage, une preuve de bravoure, une affirmation d’une identité authentiquement masculine. 

C’est sur les réseaux sociaux que Loraine Dambermont est allée puiser son inspiration documentaire, à partir du « Clash des Lopez ». On se souvient de ces déclarations de guerre, ces appels au combat, que les divers clans Lopez, un peu partout sur le territoire national, se lançaient par vidéos interposées, postées sur les réseaux. Un florilège d’insultes misogynes et homophobes fleurissait au milieu d’un parterre d’outrages aux morts « la calotte de ses morts ! », « le sang de ses morts ! », « le cercueil de ses morts ! », « le bâtard de ses morts ! », etc. Tout nous semblait un peu ridicule et nous avait même fait sourire, notamment lorsque Cyprien, youtubeur humoriste, en avait fait un sketch qui avait généré plus de 34 millions de vues.

S’il est difficile de remonter jusqu’à la cause du clash, nous pouvons néanmoins situer son point de départ : David Lopez de La Nièvre publie une première vidéo en 2012, contre son cousin Djo Lopez qui réside à Clermont-Ferrand. C’est dans cette vidéo que réside la clef du titre de la pièce de Loraine Dambermont : « T’façon on est en 2012, bientôt c’est la fin du monde, vous allez payer, vous inquiétez pas ! » hurle David Lopez, face caméra.

Les vidéos YouTube s’étaient alors enchaînées dans un ping-pong à effet boule de neige : les Lopez se filmaient en bandes (Lopez du 58 VS Lopez du 63), torses nus, fusil aux bras serré contre la poitrine. Armes étreintes pour violence chérie.

Neg Lopez de Châteauroux, totalement extérieur à l’embrouille, s’y était mis avec ses fils : les Lopez du 36. 

Sur une bande-son construite par le montage des insultes, défis et provocations, dans un rythme effréné fait de chevauchement de phrases, les trois interprètes — Loraine Dambermont, Maxime Cozic et Jacob Börlin — déploient une danse précise, dont la virtuosité nerveuse et acrobatique concourt à l’hyperbole du corps en pleine explosion de colère.

Le travail de lumière fait osciller le plateau entre le drôle et l’inquiétant, entre le clash derrière les écrans et la confrontation physique. Jacob Börlin fait siffler une chaîne de vélo tournoyant autour de lui, frappant parfois le sol. Le réel fait irruption en passant par l’oreille.

Le rire jaunit et quitte les rivages de la moquerie pour révéler le dérisoire autant que le monstrueux, le grotesque autant que la boursoufflure idéologique. Les trois interprètes empruntent la voie de la satire et apparaissent comme des chiens enragés, creusant leur propre tombe au sein de leur cage étroite, avant de reprendre le combat sans qu’aucune porte de sortie ne se laisse envisager.

La deuxième partie bascule dans la dérision et maintient l’hyperbole de la violence — très théâtralisée mais tout aussi physique — en mettant en scène un coach zélé, enchaînant les démonstrations de sa prouesse sur des élèves passifs et blasés : narcissisme exacerbé pour une scène jubilatoire. 

Par ce deuxième volet, Loraine Dambermont signe une pièce dont les axes chorégraphiques et dramaturgiques s’emportent l’un l’autre. On le voit autant qu’on l’entend : la bagarre est un art de la mise en scène de soi, composé de signes d’une violence arborée et apprêtée, devenue emblème social de virilité.

Marie Reverdy